​Kunstner — Nathalie Nilsen (f. 1983)

NATHALIE NILSEN

Billedkunstner og performancekunstner | f. 1983

​

Mellom kontroll og overgivelse

Hva skjer når kontrollen slipper taket, men intensjonen består?

I Nathalie Nilsens kunstnerskap møtes maleri, performance og historiefortelling. I sine største formater bruker hun hele kroppen som pensel. Arbeidene kan begynne med lukkede øyne, der rytme og bevegelse setter de første sporene på lerretet.

Men bak det tilsynelatende spontane ligger ofte en bevisst regi. Musikk, kostymer, bevegelser og omgivelser inngår i fortellinger som rommer både humor, sårbarhet og samfunnskritikk. Med bakgrunn fra skuespill lar Nilsen kroppen bli en del av kunstverkets språk.

​

Materialer og uttrykk

Nilsen arbeider med akryl, kritt, kull, oljepastell, fosfor, UV-reaktive materialer og bladgull. Hun utforsker kontrastene mellom det rå og det presise, det synlige og det skjulte.

I enkelte malerier avdekker UV-lys lag som ellers ligger skjult. Denne dobbeltheten står blant annet sentralt i utstillingsprosjektet Fasade, der hun undersøker avstanden mellom det vi viser frem, og det som finnes under overflaten.

Ved siden av de store arbeidene skaper hun mindre malerier der lekne figurer, fantasivesener og landskaper får vokse frem. Inspirasjonen spenner fra det surrealistiske til landskapsmaleriet, blant annet med referanser til Bob Ross.

 

Fra presisjon til kunstnerisk frihet

Nilsen er oppvokst i en kunstnerfamilie gjennom fire generasjoner. Hennes skapende bakgrunn omfatter også over ti år som brudekjoledesigner og femten år som profesjonell kokk, blant annet ved CREDO i Trondheim, restauranten som ble tildelt en Michelin-stjerne i 2019.

Erfaringene fra design og gastronomi har gitt henne en sterk håndverksmessig forankring og forståelse for materialer, komposisjon og sanselige helheter.

Hun spenner selv opp flere av sine malerier på blindrammer, og enkelte verk ferdigstilles med håndlagde sveverammer i eik.

I 2022 fullførte hun kunstutdanningen ved Prosjektskolen i Oslo.

 

Når kunsten blir levende

Nilsens performative arbeider forener billedkunst, kropp, musikk og iscenesettelse. Selve skapelsesprosessen blir en del av verket, ofte i samspill med andre kunstnere.

I 2022 ble hun engasjert til å skape maleriet Soloksen (200 × 180 cm) som en live performance under en minnemarkering for den norske poeten og performancekunstneren TRIZTAN VINDTORN på Skillebekk i Oslo.

I samarbeid med DAGFINN NORDBØ, som fremførte Vindtorns poesi, lot Nilsen kroppens bevegelser og det talte ordet møtes på lerretet. Verket ble skapt uten et forhåndsbestemt motiv og rommer skjulte lag som trer frem under UV-lys.

Et annet sentralt arbeid er Noen vet (249 × 149 cm), med performancer inspirert av YOKO ONOs banebrytende verk Cut Piece fra 1964. Her utforskes forholdet mellom kropp, sårbarhet, kontroll og overgivelse. Verket har også inngått i en performance med levende trommereise ledet av Heidi Persdatter Greiner Haaker.

​

Bak fasaden

Nilsens kunst beveger seg mellom det lekne og det alvorlige, det intuitive og det gjennomtenkte.

Det som først kan fremstå som kaotisk eller humoristisk, kan skjule en samfunnskommentar, en personlig erfaring eller en fortelling som først avdekkes ved nærmere betraktning.

Hun søker ikke nødvendigvis å gi svar, men å åpne for nye perspektiver.

​

Bak lukkede øyne finnes et ROM.

​